Nursery Cryme é o terceiro álbum de estúdio da banda inglesa Genesis. O lançamento oficial aconteceu em 12 de novembro de 1971 através do selo Charisma. As gravações ocorreram entre agosto e setembro daquele mesmo ano no Trident Studios, em Londres, na Inglaterra. A produção ficou a cargo de John Anthony.
Pós
Trespass
Para quem se interessar, o site fez a análise
de Trespass aqui.
Após uma extensa turnê de apoio ao álbum
anterior, Trespass (1970), que
incluiu o recrutamento do baterista Phil Collins e do guitarrista Steve
Hackett, a banda começou a escrever e a ensaiar para uma sequência na Luxford
House, em East Sussex, com gravação seguinte no Trident Studios.
O Genesis
gravou seu primeiro álbum como um conjunto profissional, Trespass, em junho de 1970, mas imediatamente depois, o membro
fundador e guitarrista Anthony Phillips saiu devido ao aumento do estresse e
infelicidade na turnê.
Os outros fundadores, o vocalista Peter
Gabriel, o tecladista Tony Banks e o baixista/guitarrista Mike Rutherford quase
separaram o grupo, mas decidiram continuar e substituir o baterista John Mayhew
por alguém de estatura igual aos outros e que soubesse compor.
Phil Collins entrou como novo baterista em
agosto, também se tornando um importante backing vocal, mas eles não
conseguiram encontrar um substituto adequado para Phillips. Isso levou o grupo
a completar a primeira metade de sua turnê de 1970-1971 como um quarteto, com
Rutherford tocando guitarra base e pedais de baixo e Banks tocando linhas de
guitarra solo em um Pianet por meio de um amplificador Fuzz Box distorcido,
além de suas próprias partes de teclado.
Banks atribuiu isso ao aprimoramento de sua
técnica, uma vez que exigia que ele tocasse dois teclados simultaneamente. O
grupo sentiu que Collins era o melhor baterista com quem trabalharam até aquele
momento, e seu estilo de tocar e gostos musicais deram uma nova dimensão ao
som.
Algumas músicas não eram práticas para tocar
ao vivo, como um quarteto, então eles decidiram procurar novamente por um
guitarrista solo. Em novembro de 1970, Mick Barnard se juntou ao grupo por
recomendação de Friars Aylesbury's David Stopps, e "The Musical Box"
foi adicionada ao set ao vivo.
No entanto, o resto do grupo percebeu
rapidamente que Barnard não tinha o mesmo padrão que os outros, e eles
procuraram por um guitarrista melhor.
O Genesis
recrutou Steve Hackett depois que Gabriel viu um anúncio na revista Melody
Maker em dezembro de 1970, que dizia "Guitarrista/compositor imaginativo
busca envolvimento com músicos receptivos, determinado a ir além das formas musicais
estagnadas existentes".
Hacket viu o Genesis fazer um show no Lyceum Theatre, em Londres, em 28 de
dezembro, e foi informado por Gabriel que Barnard teria que ser substituído. Hackett
desenvolveu rapidamente um relacionamento com Rutherford, compartilhando seu
amor por guitarras de doze cordas e novas ideias musicais, e se juntou à banda
no início de 1971.
Com a adição de Hackett, o Genesis continuou a turnê que incluiu a
"Six Bob Tour" com seus colegas de selo, da Charisma Records, Lindisfarne e Van der Graaf Generator, seus primeiros shows no exterior que
ocorreram na Bélgica e a primeira de três aparições no Festival de Leitura
anual.
As primeiras tentativas de trabalhar no
material para seu próximo álbum de estúdio, no que Hackett descreveu como
"um dia estranho em um salão de igreja com muito vento", durante a
turnê foram improdutivas, fazendo com que o grupo dedicasse tempo
posteriormente para composição. Em julho, eles começaram uma pausa de três
meses da turnê para escrever e gravar, que foi a primeira experiência de
Hackett ensaiando com um grupo em um padrão profissional.
Phil Collins |
Os caras se mudaram para a residência do
proprietário da Charisma, Tony Stratton-Smith, a Luxford House, um edifício
listado de Grau II do século 16 em Crowborough, East Sussex. O grupo apelidou a
casa de "Toad Hall".
O grupo estava apreensivo em escrever sem
Phillips, e tanto Collins quanto Hackett não tinham certeza do nível de
contribuições musicais que seriam capazes de fazer. Hackett estava interessado
em explorar novos sons e ideias musicais e sugeriu que o grupo comprasse um
Mellotron, que Banks usava como seu instrumento principal, junto com o órgão
Hammond, em vez do piano. Algum material foi escrito quando Phillips e Mayhew
ainda estavam na banda e foi retrabalhado pelos novos membros. Collins era um
workaholic e ficava feliz em tocar com qualquer pessoa a qualquer momento.
Gravações
Com o novo material elaborado, o Genesis gravou Nursery Cryme no Trident Studios, em Londres, em agosto de 1971,
com John Anthony como seu produtor e David Hentschel seu engenheiro assistente
que, como Anthony, havia trabalhado no mesmo papel em Trespass.
O álbum apresenta Hackett tocando uma
guitarra Les Paul que a banda comprou para ele junto com um amplificador
Hiwatt. Ele se lembrou de alguma dificuldade em entender sobre o que Banks e
Rutherford estavam falando enquanto os dois inventavam seus próprios ditos, por
exemplo, uma passagem que eles tocaram foi chamada de "cara legal".
"The Musical Box" foi uma longa
peça que descreve uma história macabra situada na Grã-Bretanha vitoriana. Um
menino, Henry, é acidentalmente decapitado por sua amiga Cynthia enquanto
jogava croquet. Voltando para a casa, Cynthia toca a velha caixa musical de
Henry, que liberta o espírito de Henry como um homem velho. Henry tornou-se
sexualmente frustrado e tenta seduzir Cynthia. A enfermeira entra na sala,
arremessa a caixa de música na parede, destruindo tanto ela quanto Henry.
"For Absent Friends" é uma música
acústica que marcou a primeira contribuição significativa de Hackett para o
grupo, e a primeira música do Genesis
com Collins nos vocais principais. "The Return of the Giant Hogweed"
adverte sobre a disseminação da planta tóxica Heracleum mantegazzianum depois que foi "capturada" na
Rússia e trazida para a Inglaterra por um explorador vitoriano.
Steve Hackett |
"Seven Stones" foi concebida por
Banks, que usou o que Rutherford descreveu como "seus grandes acordes de
music hall que ele amava". "Harold the Barrel" mostrou um lado
humorístico do Genesis, que foi
incentivado por Collins.
"Harlequin" foi composta por
Rutherford. Ele tocou duas partes distintas separadamente em uma única guitarra
de 12 cordas que ele achou que produziu resultados "bastante
duvidosos", e também foi crítico de suas letras. "The Fountain of
Salmacis" conta o mito grego de Salmacis e Hermafrodito.
Capa
A capa do álbum foi desenhada e ilustrada por
Paul Whitehead, que também desenhou a capa de Trespass e do próximo álbum da banda, Foxtrot.
A capa retrata personagens e cenas baseadas
em "The Musical Box" e Coxhill, a mansão com um gramado de croquet,
ela mesma baseada na casa vitoriana em que Gabriel cresceu.
Quando o grupo viu originalmente a pintura de
Whitehead, eles disseram que não parecia velha o suficiente, então ele a
envernizou com mel, o que a fez parecer uma antiguidade do século XIX. Quando
originalmente lançada, a capa chocou algumas pessoas, por causa das cabeças decepadas
nela retratadas.
O Genesis em 1971 |
A capa interna lembrava um álbum de fotos
antigo, com um painel para cada música junto a uma imagem ilustrada. Whitehead,
mais tarde, escolheu seu design para Nursery
Cryme como seu favorito dos três feitos para o Genesis, observando: "Funciona muito bem com a música.
Encaixa-se perfeitamente. É a cor certa, a vibração certa".
Vamos às faixas:
THE MUSICAL BOX
A peça principal da obra é, a fantástica e
indescritível, “The Musical Box”, cujas melodias apresentam a soberba técnica
dos músicos da banda e a aguçada sensibilidade musical dos mesmos.
A letra é com temática de terror:
I've been waiting here for so long
And all this time that passed me by
It doesn't seem to matter now
You stand there with your fixed expression
Casting doubt on all I have to say
Why don't you touch me, touch me?
Why don't you touch me, touch me?
Touch me now, now now, now, now
A música se originou quando Phillips ainda estava
no grupo e costumava compor com Rutherford em violões de 12 cordas. Este último
tinha começado a experimentar afinações de guitarra não ortodoxas e tinha as
três primeiras cordas afinadas em Fá sustenido, que fornecia o som estridente
ouvido na abertura e o acorde que sinalizava o início do solo de guitarra
elétrica.
Uma versão anterior da canção, intitulada
"Manipulation", foi apresentada com Phillips em 1970 para a trilha
sonora de um documentário inédito da BBC sobre o pintor Michael Jackson.
FOR ABSENT FRIENDS
Pequena faixa suave e sutil que apresenta uma
sonoridade folk.
Há uma mensagem nostálgica na letra:
Inside the archway
The priest greets them with a courteous nod
He's close to God
Looking back at days of four instead of two
Years seem so few (four instead of two)
Heads bent in prayer
For friends not there
THE
RETURN OF THE GIANT HOGWEED
Espetacular canção que supera 8 minutos de
duração e apresenta elementos como mudanças de andamento e de dinâmica, mas com
considerável maior presença de peso.
A letra apresenta uma mistura de humor e
fantasia:
Long ago in the Russian hills
A Victorian explorer
Found the regal Hogweed by a marsh
He captured it and brought it home
Botanical creature stirs, seeking revenge
Royal beast did not forget
He came home to London
And made a present of the Hogweed
To the Royal Gardens at Kew
SEVEN STONES
Outra faixa que mistura sensibilidade
melódica com pujança instrumental, em uma interpretação impecável de Peter
Gabriel.
A letra fala sobre o acaso:
Despair that tires the world
Brings the old man laughter
The laughter of the world only grieves him
Believe him
The old man's guide is chance
HAROLD THE BARREL
Apesar de ser mais curtinha, “Harold the
Barrel” é uma faixa muito boa e extremamente divertida.
A letra possui uma boa dose de humor negro:
Man-in-the-street:
"Father of three its disgusting"
"Such a horrible thing to do"
Harold the Barrel cut off his toes
And he served them all for tea
"Can't go far", "He can't go far"
"Hasn't got a leg to stand on"
"He can't go far"
HARLEQUIN
Menor música do disco, mas que conta com
outra brilhante atuação de Gabriel.
A letra é fantasiosa:
There was once a harvest in this land
Reap from the turquoise sky, harlequin, harlequin
Dancing round, three children fill the glade
Theirs was the laughter in the winding stream
And in between
Close your door, the picture fades again
From the flames in the firelight
THE
FOUNTAIN OF SALMACIS
O álbum se encerra com outra canção longa,
com cerca de 8 minutos, e igualmente brilhante, muito por conta da categoria da
composição.
A letra é
fantasiosa:
From a dense forest of tall dark pinewood
Mount Ida rises like an island
Within a hidden cave, nymphs had kept a child
Hermaphroditus, son of gods
So afraid of their love
Considerações Finais
Nursery
Cryme foi lançado em novembro de 1971. A gravadora Charisma
promoveu o álbum menos que o anterior Trespass,
já que a companhia estava ocupada com Fog
on the Tyne, do Lindisfarne.
O grupo se sentiu desencorajado pela
indiferença geral da gravadora, e acreditava que canções como "The Musical
Box" poderiam ter sido tão populares quanto "Stairway to Heaven",
lançada ao mesmo tempo.
O álbum não entrou nas paradas do Reino Unido
até maio de 1974, quando alcançou a posição 39, e novamente quando reeditado em
1984, alcançando a 68ª colocação.
Embora o grupo ainda tivesse um pequeno culto
de seguidores em casa, eles começaram a obter sucesso comercial e de crítica na
Europa continental, com o álbum alcançando a quarta posição nas paradas
italianas.
A resposta crítica ao álbum foi mista.
Richard Cromelin, da Rolling Stone, não gostou da produção do disco. Ele, no
entanto, comentou positivamente em algumas das canções, e notou que via uma
promessa na banda.
Em um anúncio, de página inteira, publicado
no Melody Maker, o tecladista Keith Emerson escreveu um resumo positivo:
"Este não é o começo nem o fim do Genesis.
Sem besteira: seu novo álbum é realmente incrível". O crítico do Village
Voice, Robert Christgau, mostrou-se menos entusiasmado em uma crítica compilada
para seu Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981).
As avaliações retrospectivas foram
ligeiramente positivas. A BBC Music elogiou os dois novos membros da banda como
fundamentais para o sucesso artístico do Genesis.
Stephen Thomas Erlewine, do AllMusic, considera o disco altamente irregular,
ele considerou "The Musical Box" e "The Return of the Giant
Hogweed" como "verdadeiras obras-primas" e concluiu que mesmo
que o resto do álbum "não seja bem assim tão convincentes ou tão
estruturadas, não importa muito porque essas são as músicas que mostraram o que
o Genesis poderia fazer, e ainda são
o pináculo do que a banda poderia alcançar".
Geddy Lee, do Rush, incluiu este álbum entre seus favoritos em uma lista de uma
entrevista para o The Quietus.
De novembro de 1971 a agosto de 1972, o Genesis fez uma turnê para divulgar o
álbum, que incluiu mais visitas à Bélgica e à Itália pela primeira vez, onde
tocou para uma multidão entusiasmada.
Durante a turnê, o Genesis gravou "Happy
the Man", um single com "Seven Stones" de Nursery Cryme em seu lado B. O grupo tocou um set de trinta minutos
na televisão belga para promover o álbum, que é a primeira transmissão completa
do conjunto que sobreviveu e foi repetida várias vezes.
Gabriel ainda não tinha desenvolvido seu
traje de palco e apresentou o show em um papel de frontman mais direto. Este foi
um dos bootlegs mais populares do Genesis.
Nursery
Cryme supera 60 mil cópias vendidas apenas no Reino Unido.
Formação:
Tony Banks -
Hammond, Mellotron, Piano, Piano elétrico, Guitarra de 12 cordas, Backing Vocal
Mike Rutherford - Baixo, Guitarra de 12
cordas, Backing Vocal
Peter Gabriel - Vocal, Flauta, Oboé, Bumbo, Pandeiro
Steve Hackett - Guitarra elétrica, Guitarra
de 12 cordas
Phil Collins - Bateria, Vozes, Percussão, Vocal
principal em "For Absent Friends", Co-vocal principal em "Harold
the Barrel" e "Harlequin"
Faixas:
Todas as canções
creditadas a Banks, Collins, Gabriel, Hackett, e Rutherford.
1. The Musical
Box - 10:25
2. For Absent
Friends - 1:48
3. The Return of
the Giant Hogweed - 8:09
4. Seven Stones
- 5:08
5. Harold the
Barrel - 3:01
6. Harlequin - 2:56
7. The Fountain
of Salmacis - 8:02
Letras:
Para o conteúdo completo das letras,
recomenda-se o acesso a: https://www.letras.mus.br/genesis/
Opinião
do Blog:
O Genesis
é, bem provavelmente, a banda de Rock Progressivo preferida deste fã de música
que escreve por aqui.
Nursery
Cryme começa a apresentar o real potencial desta soberba
formação do conjunto, com Steve Hackett e Phil Collins agregando técnica
absurda ao talento incrível dos outros componentes.
O disco contém faixas absurdas como “The
Return Of The Giant Hogweed” e “The Fountain Of Salmacis”, além de, claro, a
sensacional “The Musical Box”, minha preferida do disco. Nestas canções, não só
a pujança instrumental é demonstrada, mas, também, a variação de dinâmicas, a
alternância de andamentos e a complexidade dos arranjos.
Enfim, o Genesis
começava a se tornar uma referência dentro do Rock Progressivo e influenciaria
uma infinidade de bandas, não apenas de prog, mas de todo o rock em geral.
Concluindo, em Nursery Cryme, o Genesis origina seu voo rumo ao estrelato e ao desenvolvimento de uma identidade dentro do Rock Progressivo. Mesmo não sendo seu melhor trabalho, incrivelmente, o álbum é uma peça essencial para quem quer conhecer esta vertente fascinante do Rock.
Este foi um dos primeiros álbuns do Genesis que eu conheci há quase dez anos, quando eu comecei a ouvir melhor o trabalho deles, já que antes eu tinha um certo preconceito com a banda por causa daquela fase mais "pop" que tornou o Genesis mundialmente conhecido. Só que aqui em Nursery Cryme, era uma outra época. Era a época de ouro do rock progressivo, que começava a ganhar seu espaço na mídia graças ao sucesso de várias bandas do estilo (como o Pink Floyd, o Yes e o ELP), dentre os quais o Genesis foi incluído a partir deste discaço de 1971.
ResponderExcluirIgnorando completamente os dois primeiros álbuns, pode-se dizer que o verdadeiro começo do Genesis "clássico" foi através de Nursery Cryme, terceiro álbum da banda (que em novembro completará 50 anos de lançamento) que apresenta ao mundo a sua melhor formação, a meu ver: Peter Gabriel (voz principal, flauta e percussão), Phil Collins (bateria, percussão e backing vocais), Steve Hackett (guitarras e violões) Tony Banks (teclados) e Mike Rutherford (baixo, guitarras e violões), que depois lançaria outras duas grandes obras-primas de estúdio não só do rock progressivo e do Genesis, mas da música em geral: Foxtrot (1972) e Selling England by the Pound (1973) - este último para mim o melhor disco da banda - que não seriam lançados se não fosse pelo impacto grandioso deste Nursery Cryme, que por sorte, não fica muito atrás de seus dois sucessores citados. E não vou mencionar The Lamb Lies Down on Broadway (1974) porque não sou lá muito fã deste álbum duplo-conceitual que marcou o fim desta formação clássica do Genesis, pela saída de Peter Gabriel.
De Nursery Cryme destaco daqui as clássicas "The Return of the Giant Hogweed", "Seven Stones", "The Fountain of Salmacis" e, claro, a brilhante abertura com "The Musical Box", também a minha favorita do LP. Enfim, para quem quer conhecer o Genesis de uma maneira mais profunda e se libertar de todo o preconceito do passado em se tratando desta banda, este álbum Nursery Cryme é, sem dúvida, uma ótima porta de entrada.
Opa, obrigado pelo ótimo comentário!
ExcluirSaudações!
Por nada, chefe... Demorei um pouquinho, mas estou de volta!
ExcluirSeja bem-vindo de volta, prezado Igor!
ExcluirSimplesmente sensacional.
ResponderExcluirOpa, valeu! Saudações.
ExcluirAmo Nursery Crime!!! Ouvi por anos, sem parar, e ainda tenho o meu LP. A voz de Peter Gabriel no Genesis, é a coisa mais espetacular da vida!!!
ResponderExcluirSeja muito bem-vinda ao site, Valéria.
ExcluirTambém sempre achei tanto a voz quanto a forma de interpretação do Peter Gabriel coisas de outro mundo, o Genesis foi outra banda liderada por ele.
Obrigado pelo comentário!
"Nursery Cryme" completou a transição do Genesis para a sua segunda fase, com Phil e Steve nos seus devidos lugares. Para mim, "From Genesis to Revelation" é um álbum pop bastante agradável e "Trespass" traz a banda em busca de seu caminho - que é o que foi trilhado a partir daqui e terminou com a saída de Steve Hackett em "Seconds Out". Não que os discos seguintes não sejam bons, pelo contrário - gosto muito do Genesis como trio, à exceção do "Invisible Touch" (mas aí é covardia - 1986 é o pior ano da história do rock, tirando "Master of Puppets" e "Somewhere in Time", praticamente todos os músicos que admiro lançaram seu pior disco nesse ano), mas a sequência que começa com este disco e termina com "The Lamb Lies Down on Broadway" é inteiramente consistente. Quantas bandas conseguiram lançar quatro discos de estúdio e um ao vivo em sequência sem errar nenhum?
ResponderExcluirOutro comentário que nem tenho como agregar. Perfeito, amigo Marcello. Resta-me agradecer por acrescentar tanto ao post. Grande abraço!
Excluir